距离进组还有一段时间，陆非便刚好借着这机会研究一下剧本。
虽然前面有拍过几分钟的镜头，但那毕竟很短，连台词都没有，如果戏份多的话就不一样了。
不管怎么说，从自己手里出去的角色都不能有差。
除了苏然给自己厚厚的一本剧本，陆非还特地买了原着。
原着内容很多，剧本改编却也不少，据苏然所说，这剧本是他们整个团队花费两年多时间打磨的剧本。
虽然圈内经常会宣传剧本用了多长时间打磨，但绝大多数时候都是为了制造噱头。
十年前拿到一个剧本，最近改编了一两个月就可以说是十年磨一剑。
但苏然这本不一样，他们为了最大限度还原原着还在书粉圈子里做了调研，拍摄的每一个情节都是经过很多次争吵最后得出来的，这两年多是实实在在的两年多的时间。
效果也是显而易见。
原着中的内容得到了最大程度的保留，很多关键的场面都在，而有一些空白的地方剧本也在尽力补足。
但。
就像苏然说的，张起灵这个角色还有很多空白，如果要演好绝对不是一件简单的事。
为此，陆非在剧本跟原着上做了很多笔记，当然，也看了前人的影视化改编......
虽然陆非有心理准备，但看完还是忍不住嘴角抽搐。
在看过原着和剧本的基础上再看前面这两部的影视化，那简直，就像是一锅汤喝得好好的，非得有人往里加老鼠屎......
陆非耐着性子皱眉看完了这两部，结束的时候才终于松了口气。
也难怪许坤和苏然这么坚持的想拍好了，即便是他见过那么多剧本，亲身经历过那么多角色也不得不承认，张起灵这个角色有独一档的魅力，绝不是一般人能演的出来的。
就算是陆非之前的《沙海》，能有那么多原着粉接受，也是因为有前人的对比，而且镜头少留下了很多想象空间。
所以如果现在要演好，还是挺有挑战的。
陆非眸光闪了闪，视线再次落回到手里的剧本上，上面密密麻麻的都是笔记。
如果连剧本也很难描述的话，那就只能试试另一种方法了。
正常来说，演员分为本色演员和非本色演员，本色演员也就是所谓的本色出演，最接近他自身的性格，这种呈现往往不需要太多雕琢也会有不错的效果。
而非本色的演员如果要演好角色也有两种表演形式，一种是方法派，也就是正常情况下陆非的方法，通过严谨的练习和精准的控制来塑造角色，细节到台词的音调，肢体动作和微表情等等。
但这种一般也都不需要完全沉浸在角色的内心世界里，熟练使用出戏也都很简单。
而另一种，则是体验派。
需要演员在表演过程中完全投入到角色中，去真正体验角色的喜怒哀乐，甚至经历角色的人生轨迹，以达到与角色合二为一的境界。
这种方法极为考验演员的心理素质和演技功底，一旦成功，表演将震撼人心，角色也仿佛从书中走出，活生生地站在观众面前。
但如果把握不好尺度，就可能很难从角色中脱离出来，极端情况下对生理健康造成影响的也是有的。
只是就陆非看来，这个角色复杂、深重，仅凭方法派的技巧或许是能呈现一个不错的形象，但......还不够。
他需要灵魂，一个能与之共鸣的灵魂......
即便是前世，这种方法陆非也只用过一次，最后才成就了那个经典的角色，虽然后来用了半年的时间才慢慢脱离，但也值了。
或许在这里，他也可以再试试，真正走进角色的世界，去感受他的挣扎、他的渴望、他的绝望、他的一切......
这个想法一旦萌芽，便如野草般疯长，难以遏制。
又研究了几天剧本后的陆非最终还是决定，给自己一个挑战，也给观众一个惊喜。
他陆非，怎么能容许自己手里出去的角色只停留在表面呢。
为此，陆非在接下来的时间里几乎是把原着、剧本里的只言片语一点点刻在脑海里，每一个细节都不放过。
甚至连自己日常的行为举止，都有意识的在思考，如果是张起灵，他会怎么想，又会有什么反应。
这种近乎痴迷的投入，让陆非在短时间内就发生了显着的变化。
所以，进组第一天，当苏然看到陆非时，直接惊呆了。
原本那天见面时，陆非穿着简洁的黑衬衫，就显得身形偏瘦，但如今经过这段时间的刻意调整，看起来更清瘦了，只是肌肉线条却好像更明显了。
苏然望着眼前的陆非，仿佛看到了一个活生生的张起灵站在自己面前。那种清冷、孤傲的气质，以及眉宇间透露出的坚韧，都与原着中描述的张起灵如出一辙。
“陆非，你这是……”苏然惊讶地张大了嘴巴，半天才挤出这么一句话。
陆非表情很淡地弯了弯唇角，带着几分张起灵的淡然与超脱，又有着属于他自己的温暖，“没什么，贴近一下角色。”
苏然听后，眼神中也闪过一丝敬佩。
虽然他入圈还算新人，但家里也出过那么多导演，耳濡目染自然明白陆非这种改变意味着什么。
到了陆非这种高度，没有停留在表面敷衍了事，而是继续追求极致，这份投入跟执着，只怕是不少圈内人都望尘莫及。
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